Von César Berlanga in

INSTRUMENTOS Y SONIDO PROFESIONAL

Liebe Freunde,

heute habe ich die Freude, von einer grossartigen Gitarre erster Klasse reden zu können, die JK-90 von Keller, und damit wir nichts von ihr verpassen, werden wir sie Stück für Stück auseinandernehmen.

Generelle Übersicht:

Als ich das erste Mal den Gitarrenkoffer der JK-90 von Keller öffnete, war das erste was ich bemerkte, die satten Düfte ihrer edlen Hölzer, perfekt getrocknet und abgelagert, mit der Liebe und der exlusiven Zuwendung der Handwerksmeister der Firma Keller. Für alle, die wir auf poetische Weise beinahe abhängig sind von den magischen Ritualen die ein akustisches Instrument der höheren Klasse umgeben, sind diese Düfte eine vielversprechende Vorahnung auf seinen noch unbekannten Klang.

Nach diesem betörenden Moment nahm ich sie in die Hände und ich empfand sie so leicht und feminin, dass ich sofort anfing, sie zu stimmen, und Stück für Stück entlockte ich ihr einige weiche Akkorde, und wie ich schon geahnt hatte, war die Kleine so voll Klang dass man sie nur ein wenig provozieren musste, damit sie nach meinem Geiste und meinen Finger sang und weinte.

Ohne Zweifel liegt das Geheimnis ihrer Leichtigkeit im verfeinerten System der Lacke und Kleber, die man benutzt hat, ums sie zusammenzusetzen.

Der Kopf:

Er ist sehr elegant und solide, hat ein K, wie Keller, das mittels eines neuen Systems von Einlegearbeit und Verzierung gefertigt wurde, und exklusiv von der Firma erdacht ist.

Der Hals:

Die JK-90 kommt serienmässig mit einem besonders guten Sattel und Steg aus Knochen, damit der Klang sich perfekt entwickeln kann und nicht eingeschlossen wird, wie es manchmal mit den Sätteln aus Plastik passiert, die in einigen Gitarren von geringerer Qualität eingebaut sind. Der Hals ist aus Zedernholz aus Honduras, mit einer Verstärkung auf der Rückseite aus Ebenholz; es ist ein ausgesprochen bequemes Stück, das uns ohne Zweifel erlaubt, lange Stunden zu spielen, ohne müde zu werden.

Das Griffbrett:

Poliertes Ebenholz und Bünde aus Neusilber, voll Präzision und Weichheit, formen dieses ausgesuchte Stück.

Der Körper:

Die Klangdecke ist aus kanadischer Zeder, ein Holz, das für mich eines der besten ist, wenn man eine Gitarre mit unverwechselbarem Klang wünscht, sowohl damit die Gitarre in manchen Momenten flüstert, also auch dass sie in anderen schreit und befiehlt. Im Inneren der Klangdecke besitzt die JK-90 eine solides und exklusives bracing aus Stegen und Hölzern, die dem Klangdeckel eine grössere Stabilität verleihen.

Das Schalloch:

Die Verzierungen der Rosette der JK-90 sind exquisit und stimmen mit den anderen Verzierungen der Gitarre überein.

Die Mechanik :

Vergoldet und sehr weich, und gleichzeitig hochgradig präzise, gibt uns grosse Sicherheit und verhindert die unangenehme Lockerung und Verstimmung der Saiten.

Die Spielbarkeit:

Ist sehr weich und ihre Ausführung ist präzise und bequem für jede Art von Musikstück, dass wir spielen. Die Höhe der Saiten ist, im Verhältnis zum Griffbrett nötig und nicht zu hoch und nicht zu tief.

Die Stimmung:

Ist ausgezeichnet, in diesem Bereich beeinflusst ohne Zweifel die sorgfältige Anbringung der Sättel und die präzise Verteilung der Bünde auf dem Griffbrett.

Der Klang:

Auch wenn ich euch am Anfang ein bisschen von ihrem magischen Klang erzählt habe, glaube ich, dass es die Mühe wert ist, sich in diesem Bereich ein wenig mehr ins Detail zu begeben. Meiner Meinung nach besitzt diese Gitarre zwei Arten von Klang. Wenn wir sie weich spielen, zum Beispiel eine Komposition von Tarrega interpretieren oder ein Thema der brasilianischen Musik, gibt uns die JK-90 einen runden, aber gleichzeitig sehr christallenen und zarten Klang. Wenn wir sie aber mit einem schnellen spanischen Falsett schreien lassen, schiesst aus der JK-90 ein Schwall von kraftvollsten Klängen heraus, voll von jeder Art von Nuancen.

Kurz gesagt, Freunde, mit der JK-90 ist es so, als hätten wir zwei Gitarren in einer. Ich habe mit ihr in meinem eigenen Studio Unmengen von verschiedenenen Stilen und rhythmischen Variatonen aufgenommen, und ich war nicht überrascht, als ich merkte, dass ihre Reaktion fast immer perfekt stimmte, und ich wage das zu behaupten, weil ich mich ausser als Musiker auch als Musikproduzent betrachte, weshalb ich ein globales Wissen über die Instrumente in Musikproduktionen besitze, und nicht der Egozentrik verfalle, nur mein eigenes Instrument, "die Gitarre" hören zu wollen, ohne den anderen Instrumenten Beachtung zu schenken, die in einem bestimmten Arrangement dieses oder jenes Musikstückes wichtig sind.

Das Geheimnis der Keller-90 ist, dass man ihre Persönlichkeit in einem musikalischen Arrangement bemerkt, auch wenn wir ihr Volumen zart und an zweiter Stelle lassen. An einem dieser Abende, als ich mit ihr in meinem Studio aufnahm, kam ein Freund von mir vorbei, der Flamenco spielt, und ihr glaubt nicht, wie sie ihm gefiel. Nicht zur übliche Begleitung beim Flamenco, dafür ist die JK-90 eigentlich nicht gedacht, sondern um einen Konzertflamenco voll Schlichtheit und Mysterium zu spielen. Und er spielte für mich ein paar wunderschöne Dinge, die ich vorher noch nie gehört hatte. Dieser Freund konnte den Preis nicht glauben, den ich ihm für diese Gitarre nannte, und er ging, überzeugt davon, dass sie mehr kosten würde. Und ich weiss nicht, was er von mir gedacht hätte, wenn ich ihm ausserdem noch erzählt hätte, dass darin auch noch ein sehr hübscher und leichter Gitarrenkoffer von sehr attraktivem Design enthalten ist.

Zusammenfassung:

Aus meiner Sicht als Gitarrenspieler mit einer klassischen Ausbildung, der sich ausserdem in verschiedenen Bereichen der Musik bewegt, finde ich, dass es eine perfekte Gitarre für alles ist. Für Konzerte, denn sie verfügt über einen grossartigen Klang, den sie sehr gut ans Publikum weitergibt, für Aufnahmen im Studio, da ihre Balance und ihre Klangkompensation perfekt sind, was sehr wichtig ist, denn weil sie diese Klangkompensation besitzt, ersparen wir uns die Ausrutscher bei der Volumenbalance, da bei der JK-90 das Volumen von der ersten bis zur sechsten Seite sehr ausgewogen ist. Keine Saite verkümmert und keine Saite stellt sich über die anderen, und das ist etwas, was viele Fabrikanten nicht beachten, vielleicht wegen Problemen mit dem Steg oder dem Hals, aber klar ist, dass wir hierbei über Qualität sprechen.

Schlussendlich bleibt uns, sie zu geniessen und zu spielen in der Intimität unseres Hauses, da ihr Klang und ihre Möglichkeiten uns mit Ideen füllen. Und wir entdecken einmal mehr, dass da wo eine gute spanische Gitarre ist, jegliche andere Art von Gitarre verschwindet, wobei ich im akustischen Sinn rede, nicht dass die Gitarristen des Heavy Metal oder des Jazz oder des Pop sich angegriffen fühlen.

Eine andere Sache noch: Habt ihr nie für euch allein rhythmische Tiraden des Heavy Metal mit einer guten spanischen Gitarre mit neuen Saiten gespielt? Also los, denn ihr werdet überrascht sein vom tollen Klang den sie uns geben kann, ohne jede jede Disortion oder ähnlichem, völlig pur. Ich wiederhole, dass ich von einem klassischen Instrument rede, mit all dem Gewicht das das hat, bezüglich der Klarheit und dem Respekt für die Musik für die sie gedacht ist. Aber welchen Zweifel sollte es geben, dass es ein Instrument ist, welches durch seine Reinheit, offensichtlich auf alle gute Musik anwendbar ist, und dass sein Klang, wenn er so schön ist, und eigen, jede Art von Stil verschönert und personalisiert.

Und nun, bleibt euch nur noch, hinzugehen und sie auszuprobieren in eurem Lieblingsgeschäft und euch eure eigene Meinung zu bilden. Jeder weiss selbst welchen Klang er finden möchte, wie der Körper der Gitarre zu unserem Körper passt, und wie der perfekte Hals für unsere Hände aussieht. Und das Vertrauen das wir in einen Steg haben können, von dieser oder jener Art, und ob die Mechanik sicher ist. Also, los, um die JK-90 zu geniessen.